James L. Brooks é um nome de peso na indústria. Começando na televisão, Brooks passou de trabalhos iniciais escrevendo para My Mother the Car (quando vamos reiniciar essa série?) para criar The Mary Tyler Moore Show e co-criar Taxi. Ele dirigiu seu segundo longa, Terms of Endearment, em 1983, que arrecadou US$ 164 milhões com um orçamento de US$ 8 milhões e recebeu 9 indicações ao Oscar. Brooks ganhou três: Melhor Filme, Melhor Diretor e Melhor Roteiro Adaptado. Desde 2010, com How Do You Know, Brooks não dirigia um filme. Todo esse contexto é necessário para explicar por que seu novo esforço como diretor, Ella McCay, é um ponto de atenção. O filme conta com um bom elenco que sustenta mais do que deveria, mas sofre com escolhas narrativas e tonais questionáveis. O resultado é um filme que tenta agradar a todos, mas acaba não agradando a ninguém.
Qual a sinopse de ‘Ella McCay’?
Ella McCay estrelado por Emma Mackey, de Sex Education, como a personagem-título. Ella é uma tenente governadora politicamente otimista e dedicada, prestes a assumir o cargo de um governador estadual de longa data, Bill (Albert Brooks), que foi convidado para integrar o gabinete da administração Obama. É muita responsabilidade, especialmente enquanto Ella equilibra sua vida política com sua vida familiar, muitas vezes tumultuada. Sua tia Helen (Jamie Lee Curtis) é seu apoio, mas seu marido Ryan (Jack Lowden) gosta demais dos holofotes políticos. Quando seu pai afastado, Eddie (Woody Harrelson), vem para fazer as pazes, e ela já tem uma série de novas responsabilidades políticas, tudo se torna demais.
‘Ella McCay’ não decide que tipo de filme quer ser
Desde os créditos iniciais, Ella McCay parece sofrer com a falta de perspectiva e a subsequente incapacidade de manter um tom consistente. Poucos minutos após o início, somos recebidos por uma narração inicial fantasiosa de Estelle (Julie Kavner), secretária de Ella. Kavner é uma excelente atriz, com uma das vozes mais famosas da história dos desenhos como Marge Simpson, e traz vida e personalidade a Estelle sempre que aparece. Na narração excessiva do filme, no entanto, parece que Marge está dublando o filme. Isso nunca soa certo, mesmo para um filme que parece buscar uma “vaga fantasia” como tom principal. A busca por esse tom abrange quase todos os detalhes do filme, incluindo sua época: é durante a recessão da era Obama, mas contado a partir do presente. Somos lembrados de dores nacionais que nunca vemos, e somos mostrados um otimismo político bem-intencionado que seria anacrônico agora, soando como um esforço para encontrar uma era nostálgica que ainda tenha celulares.
Nunca nos é dito exatamente de qual estado Ella se torna governadora. Não parece ser um estado grande, não é no Sul, nem em Vermont. A família de Ella lidou com problemas pessoais genuínos. Seu pai é um adúltero de longa data. Sua mãe, interpretada por uma tragicamente subutilizada Rebecca Hall, já faleceu há muito tempo. Seu marido implacavelmente charmoso (pense em energia de cachorro de ouro cafajeste) causa problemas políticos para Ella e depois tenta lucrar com eles. O filme introduz Ella neste novo e complexo cenário político com grandes objetivos de melhorar o estado, e então passamos a maior parte do filme ignorando essas novas realidades em favor das minúcias do conflito interfamiliar: nunca é consequente o suficiente para valer a pena acompanhar por 115 minutos, mas certamente não é engraçado o suficiente para ser uma comédia adequada. E como nunca é bem uma comédia, as pessoas tomam decisões e dizem coisas que não soam como escolhas e diálogos realistas, e nunca funcionam.
No centro dessa bagunça, há um conjunto de atuações que, além de algumas peculiaridades de roteiro, são muito boas. Ella de Emma Mackey é rígida, sim, mas ela tem um nível raro de seriedade que torna sua seriedade mais adorável do que poderia ser em uma protagonista. Ela carrega o filme bem o suficiente para que se pergunte o que ela poderia ter feito com um material melhor. Jamie Lee Curtis é calorosa, mas com uma borda apropriada, e as duas têm ótima química em tela. Kumail Nanjiani tem um dos papéis menores do filme como o segurança/motorista de Ella, mas ele é genuinamente charmoso durante todo o tempo. Woody Harrelson passa grande parte do filme sendo afastado da órbita de Ella, então ele também não aparece tanto quanto deveria, mas é ótimo como um pai patético que é charmoso o suficiente para se afogar em problemas. Certamente há fatores que funcionam para Ella McCay, mas eles não se encaixam na visão de um filme que nunca se solidifica em sua própria identidade.
Ella McCay perde seu potencial nos detalhes inanes
Na verdade, é um pouco difícil dizer se há uma versão melhor de Ella McCay enterrada em algum lugar dentro deste filme, já que é difícil definir qual é o público-alvo pretendido deste filme no final do dia. É transparentemente um filme sobre uma jovem jogada em uma grande posição, que então não passa tempo algum nisso por causa de um drama familiar mal notável. Imagine uma versão de Milk que ignora a luta pelos direitos gays, em vez disso, passa duas horas com Harvey Milk planejando ações para derrotar a Proposição 6, antes de ser sempre interrompido por membros irritantes da família visitando, não atendendo suas ligações ou pedindo muito dele. Ella McCay não está tentando ser uma cinebiografia séria sobre uma pioneira real dos direitos civis, é claro, mas o ponto é destacar que Milk não seria o que é se o personagem fosse constantemente atormentado por interrupções inanes, o mesmo fenômeno que impede Ella McCay (uma personagem que fala constantemente sobre todo o bem que ela quer fazer) de fazer qualquer coisa, de fato. É uma história cheia de som e fúria, que ainda assim não significa nada.
Ella McCay está em exibição nos cinemas.
Fonte: Collider
