Um subgênero interessante de televisão que emergiu nos últimos anos é a comédia sombria contemporânea de “comer os ricos”, que engloba séries como The Undoing, The Perfect Couple, Defending Jacob e Little Fires Everywhere. Embora essas séries ofereçam algum consolo aos espectadores ao examinar personagens ricos enfrentando as consequências de sua ganância e ignorância, raramente oferecem o tipo de comentário perspicaz e perspicaz presente em obras de drama mais fundamentadas, como The White Lotus ou Succession. Embora à primeira vista pudesse parecer apenas mais uma peça descartável de sátira de classe, Sirens é uma série de mistério surpreendentemente imprevisível e emocionalmente madura que examina relacionamentos fraturados de forma íntima. Com apenas cinco episódios, Sirens é uma peça concisa e nuançada de narrativa que proporciona uma maratona imensamente satisfatória.

‘Sirens’ Não é Entretenimento Superficial
Sirens é ancorada por três ótimas atuações de atrizes que interpretam algumas das personagens femininas mais cativantes e complexas do ano. Meghann Fahy é inicialmente a personagem de ponto de vista em seu papel como Devon, uma solitária desempregada, porém altamente inteligente, que procura sua irmã mais nova e distante Simone (Milly Alcock). Devon ficou alarmada com o fato de Simone estar servindo como assistente pessoal da enigmática bilionária Michaela Kell (Julianne Moore), com quem ela é amigável o suficiente para se referir como “Ki-Ki”. O que começa como uma missão de resgate mal administrada se transforma em um exame impressionante da opulência, à medida que Devon se perturba com as maneiras pelas quais Michaela aparentemente criou sua própria realidade impenetrável. No entanto, é mais angustiante para ela que Simone esteja tão disposta a seguir os caprichos de sua extravagante empregadora, e que ela não tenha feito esforços para se conectar com o resto da família.
Mesmo que as ações de Michaela pareçam excêntricas, é perturbador reconhecer o poder que ela exerce sobre todos que caíram sob seu domínio, porque ela essencialmente lhes deu as carreiras e acomodações que desejam; a ameaça de tirá-las tem um peso imenso. Embora seja fácil se identificar com o desejo de Devon de ver Simone fora de um ambiente potencialmente hostil, nenhum dos personagens em Sirens são facilmente identificáveis como heróis ou vilões. Simone oferece observações contraditórias sobre por que ela se afastou de Devon, e questiona se sua aparição no local de Michaela é meramente um ato de ganância. O que une as irmãs é um relacionamento de partir o coração que elas compartilham com seu pai, Bruce (Bill Camp), que está começando a mostrar os primeiros sinais de demência. Camp é o tipo de ator que pode tirar o máximo proveito de pouco tempo de tela, e a profundidade que ele traz ao mostrar as consequências de uma memória desvanecida serve como a espinha dorsal emocional de todo o show.

‘Sirens’ É um Exame Surpreendentemente Nuançado de Relacionamentos Modernos
Embora Sirens examine as várias pressões que as mulheres enfrentam para manter certas expectativas, o show é igualmente bem-sucedido em criar personagens masculinos bem desenvolvidos. Kevin Bacon oferece uma atuação fantástica como o marido de Michaela, Peter, que deixou sua ex-esposa para se casar com ela. Embora ele possa ter seguido seus instintos na época, Peter começa a se arrepender de não ter vivido a vida como imaginava, o que permite a Bacon ter vários momentos de surpreendente vulnerabilidade.
Também excelente na série está Glenn Howerton, que agora provou com Sirens e o drama subestimado Blackberry que ele deve ser levado a sério como ator dramático. Embora o personagem de Howerton, Ethan, seja um vizinho rico e afeminado dos Kells que cobiça Simone, sua expressão honesta de emoções é surpreendentemente triste, dada a sua completa ignorância sobre as óbvias forças de manipulação em andamento. Fahy pode ter sido a única integrante do elenco a ser reconhecida com uma indicação ao Primetime Emmy Awards, mas não há uma única atuação em Sirens que não entregue todo o seu potencial.
Sirens tem um final surpreendentemente chocante que pode ter feito alguns espectadores coçarem a cabeça em descrença, mas a verdadeira força da série está em seus diálogos. Sirens consegue encontrar uma maneira literária e inteligente de criar diálogos entre personagens que confiam em sua inteligência e sagacidade para mascarar suas inseguranças. Mesmo que o show inclua o tipo de narrativa visual imersiva que só poderia ter aparecido na tela, as atuações são tão afiadas que muitas vezes encontra a mesma intimidade de uma produção teatral.
Ao contrário de outros shows de evento limitado da Netflix, como Beef ou Untamed, Sirens não tem o potencial de ser expandido para uma segunda temporada ou transformado em um show de antologia; Metzler alcança exatamente o que queria com um final satisfatório, mesmo que haja ambiguidade suficiente para deixar os espectadores debatendo quais foram as ramificações dos momentos finais. É difícil definir Sirens em apenas um gênero por causa de quão de partir o coração, hilário e perturbador é tudo ao mesmo tempo, mas uma coisa que o show nunca pode ser acusado de ser é entediante.

Fonte: Collider

